Коли скло перетворюється на емоцію: у Києві відкрили виставку пам’яті Франца Черняка

24 квітня 2025 року в стінах Національного музею декоративного мистецтва України стартувала виставка «Львівська школа студійного скла. Пам’яті Франца Черняка (1938–2025)». Подія стала вагомою культурною подією для поціновувачів сучасного українського мистецтва, а також даниною поваги одному з найяскравіших представників гутного скла в Україні — Францу Черняку.

Спадщина майстра: Франц Черняк

Франц Черняк був художником, який творив українське скляне мистецтво, буквально формуючи його з вогню та кольору. Працюючи на Львівській експериментальній кераміко-скульптурній фабриці, він створював унікальні твори самотужки, без склодувів, експериментуючи з формами та текстурами біля гутної печі. Його творчість охоплювала широкий спектр тем — від природи й Біблії до космічних алегорій.

Львівська школа студійного скла — феномен на карті Європи

Виставка презентує понад 20 художників, які формували та продовжують традиції львівської школи скла. Це й першопрохідці — Андрій Бокотей, Олександр Звір, і їхні учні — Андрій Петровський, Орест Принада, Ігор Мацієвський, Олександр Шевченко, а також нове покоління — Остап Іванишин, Еліна Білоус, Евеліна Тринцолин, Руслан Лучко та інші.

Ці митці трансформували українське художнє скло, поєднавши національну спадщину з європейськими мистецькими тенденціями, що дозволило їм стати активними учасниками світового руху студійного скла ще з кінця XX століття.

Особливості експозиції

Куратором виставки став кандидат мистецтвознавства, Михайло Бокотей — завідувач кафедри художнього скла ЛНАМ. Він із глибоким розумінням відбирає твори, які не лише ілюструють школу, але й передають дух кожного покоління митців.

Коли і де побачити

• Місце проведення: Національний музей декоративного мистецтва України
• Тривалість виставки: з 24 квітня до 15 червня 2025 року
• Час відкриття: 16:00

Ця виставка — не просто ретроспектива творчості Франца Черняка, а символічне полотно українського скла, яке відображає історію, емоції та майбутнє мистецтва. Побачити її — це доторкнутися до прозорої магії, де кожен твір говорить без слів.