Володарі всесвіту повертаються: як виглядає новий He-Man

Нові “Володарі всесвіту” ще до премʼєри стали одним із найбільш обговорюваних ностальгійних блокбастерів року. Студія Amazon MGM Studios фактично перезапускає культову франшизу Masters of the Universe для нового покоління глядачів, але робить це не через тотальний CGI, а через повернення до фізичних декорацій, практичних костюмів і складного гриму. Саме тому новий He-Man виглядає не як персонаж із пластикової лінійки іграшок 80-х, а як повноцінний герой великого фентезі-всесвіту.

Режисер Тревіс Найт одразу відмовився від головної проблеми екранізації 1987 року - дешевизни світу Етернії. Якщо стара версія через проблеми з бюджетом майже весь сюжет переносила на Землю, то новий фільм приблизно на 80% відбувається саме у фантастичному світі Хі-Мена. Через це костюми, броня, грим і дизайн персонажів стали не просто реквізитом, а частиною великого worldbuilding-проєкту, над яким працювали понад 120 художників, механіків, гримерів і 3D-дизайнерів.

Новий He-Man більше не схожий на пластикового супергероя 80-х

У центрі нового фільму - принц Адам у виконанні Ніколаса Голіцина, який повертається на Етернію після років життя на Землі, щоб стати Хі-Меном і зупинити Скелетора. Команда фільму намагалася зберегти культовий “barbarian fantasy”-образ героя, але зробити його більш реалістичним і важким. Саме тому новий костюм He-Man отримав багатошарову броню, металеві елементи та складні текстури замість гладкого пластикового вигляду версії 1987 року.

Більшість деталей створювали вручну з уретанової піни, силікону, композитних матеріалів і полегшеного пластику. Частину обладунків друкували на 3D-принтерах, а потім вручну шліфували та фарбували під метал. За словами журналістів, які побували на майданчику, костюми виглядали не як cosplay чи реквізит, а як справжнє бойове спорядження для масштабного фентезі-блокбастера.

Для фільму створили окремий цех костюмів і гриму

Для виробництва “Володарів всесвіту” команда побудувала окремий цех площею понад 40 тисяч квадратних футів. Саме там одночасно працювали художники по костюмах, майстри протезування, механіки та спеціалісти з 3D-друку. Над дизайном персонажів працював художник по костюмах Річард Сейл, який до цього займався великими супергеройськими франшизами.

Головне завдання було складним - перенести мультяшні дизайни Mattel у реальний світ так, щоб герої виглядали переконливо і могли нормально рухатися у бойових сценах. Через це більшість елементів броні робили гнучкими. Для рухомих деталей використовували м’які композитні матеріали, щоб актори могли бігати, битися та працювати без motion capture.

Trap Jaw став одним із найскладніших персонажів фільму

Найбільше проблем команді приніс Trap Jaw, відомий українською як Щелепа. Персонаж поєднує практичний грим, механічні елементи та CGI. Для нього створили складний протез металевої щелепи, а також кілька змінних механічних рук зі зброєю, які фізично кріпилися до костюма актора.

Художники називали Trap Jaw одним із найскладніших образів у всьому виробництві. Частина деталей працювала реально прямо на майданчику, а комп’ютерну графіку використовували лише для доповнення рухів та анімації. Саме такий підхід став головною концепцією нового фільму - CGI тут не замінює персонажів, а лише підсилює фізичні костюми й грим.

Skeletor тепер виглядає як справжній монстр

Окрему увагу творці приділили Скелетору у виконанні Джареда Лето. Тревіс Найт прямо заявляв, що не хотів повторювати версію 1987 року, де персонаж виглядав як людина у черепоподібній масці. У новому фільмі Skeletor повинен був виглядати як справжня істота з кістяною головою, а не театральний лиходій.

Для цього команда поєднала протезування та CGI. Герою створили повністю скелетоподібне обличчя з червоними очима і складною текстурою “кістки”. Частину міміки забезпечували практичні накладки, а частину домальовували цифрово. У результаті новий Skeletor виглядає значно агресивніше та ближче до оригінальних ілюстрацій іграшок Mattel.

Чому версія 1987 року виглядала дешевше

Оригінальний фільм Masters of the Universe давно став культовим, але його виробництво постійно супроводжувалося фінансовими проблемами. Студія Cannon фактично завершувала стрічку у кризовому режимі, через що частину сцен довелося переносити на Землю, а декорації та костюми значно спрощувати.

Саме тому стара броня He-Man більше нагадувала спортивний реквізит 80-х, а Skeletor виглядав як театральний антагоніст, а не монстр із фантастичного світу. У новій версії творці пішли у протилежний бік і спробували максимально точно передати дух класичних фігурок і мультсеріалу, але через сучасні технології зробити цей світ більш фізичним і реалістичним.

Чому нові “Володарі всесвіту” вже називають великою ностальгією

Головна причина інтересу до фільму - не лише у франшизі чи великому бюджеті. “Володарі всесвіту” повертають естетику великого фентезі 80-х, де герої носили масивну броню, магія поєднувалася з технологіями, а монстри виглядали фізично присутніми у кадрі. Саме це зараз дедалі рідше зустрічається у сучасних блокбастерах, які часто будуються навколо повністю цифрових персонажів.

Новий He-Man намагається повернути відчуття “реального” фантастичного світу. Саме тому команда робить ставку на практичні костюми, складний грим і фізичні декорації замість повністю намальованого CGI-всесвіту. Для фанатів це повернення до класичної естетики Masters of the Universe, а для нової аудиторії - знайомство з однією з головних попкультурних франшиз 80-х уже в сучасному форматі.